MICRÓFONO ANALÓGICO
En la década de los 70, los estudios de grabación distaban mucho de
los actuales,
más
de 30 años después, y su localización era aún más escasa. Madrid y
Barcelona, dos de las ciudades más importantes de la España moderna,
acaparaban el marco de
estudios
de grabación y doblaje. En la década de los 30 se realizó el primer
doblaje de una película de habla no hispana en nuestro país bajo una
ley franquista, y sobre todo a partir de la década de los 60, con el
aumento de la capacidad económica y consumista de España, los
estudios sufrieron un apogeo e importancia que llega a nuestros
días, motivado sobre todo por la enorme influencia de películas o
cantantes españoles.
La época que abarca la historia discográfica de Nino se centra
principalmente en la comprendida
entre finales de 1969 y principios de 1973, en la que se utilizaba
como principal herramienta de grabación el uso del micrófono analógico. Como diseño estético no dista mucho del actual,
pero toda similitud termina ahí, puesto que en la actualidad se
utilizan medios de almacenamiento digital a diferencia de los medios
analógicos de las cintas de media pulgada de la década de los 70.
Sobre todo ha mejorado la captación y posterior tratamiento de la
voz, haciendo que palabras que
contengan "s" no distorsionen tanto. Esto aparece frecuentemente en grabaciones de Nino
Bravo como Te quiero - te quiero (... yo te SERÉ siempre fiel) o en
Mi gran amor (Mi gran amor has SIDO tu, aurora, cielo y PARAÍSO de
juventud) ya que suena a "metálico."
Ahora, como antes, para el ensayo y grabación de las pistas de
las canciones, se usaban unos audífonos para que el cantante
pudiera oír la música y así seguir la letra de la canción.
Normalmente se usaba cuando se quería formalizar la versión
definitiva, no siendo necesariamente así en el ensayo con piano u
otros instrumentos básicos en el que ambos se mezclaban. En la versión que
se pretendía definitiva, la voz quedaba grabada a parte de la música
para luego, posteriormente, ser unidas en el estudio mediante
técnicas de mezclado y masterizado analógico. Eso quiere
decir que se grababan voz por un lado y orquesta por otro: hubiera
sido muy costoso y complicado tener que grabar cada canción con los
músicos, por los fallos, los errores que se hubieran podido producir
y que hubieran obligado a repetir una y otra vez, problemas de
captación de sonido, etc.
La voz tampoco era mejorada como hoy en día, no habían los mismos
medios, y apenas se trataba al ser incluida en la versión
definitiva. De cualquier forma, también han mejorado mucho los
sistemas de almacenaje para la versión comercial -vinilo por CD-ROM
digital-, así como la aparición de envolvente, o el uso
y aparición de auriculares domésticos, o altavoces con gran calidad
en la reproducción.